《制服》是一部由王光利执导，任达华 / 徐若瑄 / 陈思诚主演的一部犯罪类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《制服》观后感(一)：艳尸惊魂！善恶杀戮一念之间
《制服》让我想起2011年的《守望者：罪恶迷途》，或许同样拥有任达华和陈思成，都在讲着“一念之间走向犯罪”主题，某些方面很相似。两者剧情与拍摄虽是迥异，却各有各的不成熟。《罪恶迷途》是开头平庸，后面渐入佳境，《制服》起初推理不如预期，却靠着最后十分钟反转，彻底加分。而艳尸惊魂、连环杀戮、建筑工地惊险追逐、食品厂肉搏、童年阴影的摧残、暴劫追凶等重口味元素，让《制服》更像一部香港90年代的B级片。
一具被打扮成护士的艳尸惊现废弃医院，一宗宗凶杀命案的接连发生，一群忙得焦头烂额的警察，一个被凶手盯上的贵妇人周瑾，外加任达华扮演的队长方友为，娇妻刚离他而去........这些似曾相似的警匪犯罪桥段，放在上世纪《沉默的羔羊》《七宗罪》《本能》正火的年代里，绝对是最流行的。但到了《无间道》《窃听风云》《寒战》成为主流警匪片的新世纪，“警匪卧底窃听”取代了“连环变态凶犯”，让这类片更加绝迹。香港都放弃拍这类暴力色情猎奇的B级警匪片，内地能出现《制服》，恐怕跟王晶出现在“监制”字幕里，有着必然联系。
但是作为中小型警匪片，《制服》算是比较紧凑的。例如任达华扮演的老辣警探，不断跟袁弘演的莽撞警探相冲突，还永远领先着手下，颇有大将风范。吴樾演的变态裁缝，则大秀兰花指，同男主角在建筑工地追逐肉搏，两人高处打到坠落，让人胆战心惊。陈思诚呢？起初戴着眼镜疯狂推销保险，以为他是插科打诨，谁知后面目露凶光、皮笑肉不笑，化身为变态总BOSS，令剧情推向高端。影片为了一波三折，弄了三个犯罪嫌疑人，不断用假凶手迷惑观众，最终结局仅是出乎意料一点点，并不能彻底酿造一部侦破佳作。但王光利导演包袱抖得还算有趣，诸多侦破细节的前后铺垫，仍下了点心思。
例如高群书导演客串卖死猪的黑心屠夫，主动认罪却被误认为是杀人犯，这种黑色幽默，让人捧腹；再如徐若瑄见到任达华时，保护文物的举止，她同其它贵妇人争吵，还收到特殊邮政包裹，这些伏笔到后面都有着逐一对应，因此结尾的惊天反转很合情合理。但是《制服》败笔也是很多的，徐若瑄用冷冻枪偷袭BOSS，让人瞬间变冰坨，有点扯。总BOSS由于童年被有钱女同学恶作剧，光屁股掉进冷水里，导致性功能丧失，还惨遭学校开除，同样充满匪夷所思的离奇。哥们逼着任达华喊“赞美我”，这种疯狂变态，导致后者反扑，同样不经推敲。
如今有内地审查制度在，变态杀人狂必须是阳痿的，哥们抓着漂亮姑娘的衣服，一剪刀下去，《制服》撑死了躺着一位比基尼MM，撑死了露个肚脐眼和香肩，撑死了血浆飞溅一点，这些“大尺度”跟《人肉叉烧包》《羔羊医生》《乌鼠机密档案》《灭门惨案》等经典暴力片是没法比的。但王光利导演吸取了《血战到底》《棒子老虎鸡》教训，并从《卧虎》开始探索人性与善恶，通过一年打磨剧本，在《制服》中找到了自己的路。
“天使左手，恶魔右手”，其实人的善恶就是在一念之间的。颖儿扮演的黑夹克酷酷女警，曾警告徐若瑄说出你不要缠着方队长他有老婆，居然导致后者大发善心，让仇杀血腥的《制服》在最后一刻增添了阳光色彩。看着《制服》结尾任达华骑着单车的寻妻镜头，特意留下的光明结尾，鉴证着王光利导演的进步！
《制服》观后感(二)：【影评】《制服》又名《恶魔右手》by:史老漆
微博大V史老漆写于2013-10-27
今天下午，承蒙朋友抬举邀请我观看了新片《制服》又名《恶魔右手》在北京的首映式。
说实话，里面的演员我就认识仨：
任达华
徐若瑄
吴樾
剩下的那个演变态杀手的很眼熟但是不知道名字。
影评这个东西其实不好写，剧透菊花万人捅，但是一点都不剧透~~~
那也不可能。
所以就随手写一点，诸公凑合着看。
首先朋友跟我说的时候有一点勾起了我的兴趣，他说，这片子是连环杀人案件主线，整个拍摄过程，找了很多刑警，法医咨询意见和看法。
而且说欢迎我挑毛病。
实话，类似题材的东西不管电影还是电视剧我读不怎么看，因为不管是暗算还是潜伏，笑点或者说槽点太多。
不管是风声还是东风破，基本上都可以当笑话看。
哪怕美剧，也只有一部CSI我勉强能看下去，识骨寻踪，国土安全，绝命毒师，都是强忍着看了几集，也就基本不看了。
一个字，假。
而这部电影，虽然也有毛病，虽然跟美国电影沉默的羔羊三部曲，美国侦破类电视剧CSI还有差距，但，我不得不说，它的确给我一种惊讶的赶脚。
惊讶指的是，常识性错误之少，细节之准确，远在国内同类电影体材之上甚多。
说几个让我惊喜的小细节：
1任达华在第二个死者现场根据背部尸斑分部判断死者的姿势以及是被凶手抱到现场这个很准确，应该是咨询过专业法医。
2凶手在处理第二死者的时候，用开水浇双腿已达到缓解尸僵，实现凶手给死者设定的造型的视觉效果的最终目的，这一点也很准确，现实中殡仪馆就是这么整理死者遗容的。
3饰演法医的央视名嘴刘仪伟用镊子吃康帅傅桶面，而且一边吃饭一边说……内个，我相信多数法医筒子们应该都很有共鸣。而且据说，这个小细节的处理就来自魔都某法医的真实写照，话说，那些年法医处的那些镊子的那些事儿啊！以及镊子的一百零八种功能。
连环杀人案件是一个很吸引眼球的题材，但是写好（拍好）并不容易，其最大的难点就在于，把握凶手的动机和犯罪心理。
这一点不管是雷米老师的心理罪，城市之光两本书，还是美国的沉默的羔羊系列，犯罪动机和犯罪心理都是两个一旦处理不好，就会给整部作品拉分的两个重要环节。
之所以雷米老师的心里罪能够大卖，沉默的羔羊成为永恒的经典，跟他们对犯罪动机和犯罪心理的精彩处理是密不可分的。
而电影对这个的处理中规中矩，虽然毫无亮点，但是至少不像鬼子动漫金田一和柯南那么无厘头，为了屁大的理由就杀人，为了很扯淡的理由杀人，为了无厘头的理由杀人。
这一点，雷米老师在第七个读者里面对连环杀人凶手的心理刻画还略显稚嫩；在心理罪里面，对孙普的心理刻画就已经渐入佳境；在教化场里面，反而有过于追求细节而让整体效果打折扣；但是在城市之光这本书里面，连环杀人凶手的心理刻画堪称一流水准，已经丝毫不逊色与美国名著沉默的羔羊了。
如果本剧打算拍摄续集，而且继续打算走连环杀人这条路的话，建议最好能够咨询一下雷米老师，国内连环杀人题材，罪犯心理刻画，无人能出其右。
当然，如果续集直接把城市之光搬上银幕，那就最好了！
任达华这位老戏骨在本剧中的表现还是可圈可点的，个人以为，没有他饰演香港警察和香港黑社会这么的入木三分，可能是因为大陆警察形象他没有共鸣，也没有熟悉。总之，他饰演的刑警队长，给人的感觉就是徒有其表，没有内涵。
徐若瑄几十年如一日的不会念台词真够不容易的。她的声音其实很磁性，她的对白如果是朗诵，那将是一流水准！但，这是电影，这是台词，则显得太做作了。从当年她拍的准三级魔鬼天使到今天，二十多年，一直保持以朗诵的方式念台词，也堪称坚持风格。
顺便，当年魔鬼天使里面的淑乳坟起，盈盈一握，最多不过B-cup，但是在本剧中，俨然已经有D-cup了，凶手用剪刀剪开徐若瑄的衣服的时候，黑色内衣……
果然时光是把杀猪刀，嬷嬷哒。
吴樾，我对这个人很崇拜，但我对这个人其实并不了解。他的角色我印象最深刻的是在情景喜剧神作《地下交通站》里面的蔡水根。
真乃活灵活现，机智百出。
在本剧中，他演一个娘里娘气的裁缝，最后坠楼而死。不得不说，还是很有挑战的，吴樾小哥好歹也是无数科班出身，打星啊！
本剧中有一段跑酷的戏，吴樾前面跑，任达华后面追，在某烂尾楼里，吴樾连环踢，还是很漂亮的，但是被猪脚光环附体的任达华的无敌侧踹完破之。
本剧的武打设计都是他，虽然打戏不多，但是做的不错。
最后，说说毛病，俗称挑刺。
毛病呢，都不是什么大毛病，但小毛病，也是毛病。
毛病1：本剧最开始，女警察审讯第一死者丈夫的时候，审讯室有问题，这里不是米国，在俺们棕国，审讯必须两个人（边上站着的警察叔叔不算）一个预审员，一个记录员。
女警察一个人拿着个夹子劈头盖脸的问，介四不合条例地。
这里真应该参考一下重案六组，虽说这是连续剧，但是至少审讯室是我看过的所有影视作品里面，最地道的。
毛病2：临近结尾的时候，凶手打算给徐若瑄穿上鞋，嘴里不停地说，不穿上就不完美了啊。
一个完美主义者的神经质的连环杀手，他的作案现场不可能是一个潮湿，阴暗，肮脏，混乱的地方。而是必须肯定绝对是一个宽敞，整洁，明亮的地方。这一点，沉默的羔羊三部曲里面的连环杀手汉尼拔博士的处理就很好。汉尼拔博士杀人都在他那个带上下水的厨房案板上，就算活人取脑，也是流血很少，动作优美，场面明亮，华丽……
我能够理解导演这么设计是为了突出视觉效果增加惊悚感，昏暗的过道，闪烁的灯光，地上的积水，很有赶脚~~~
但是，如本剧这样的连环变态杀人狂，要是他一定肯定必须要在这个地方完成他的“作品”的话，那么他第一时间要做的就是~~~
打扫卫生。
毛病3：也是本剧最大的毛病。那就是凶手之死，凶手是死于液氮，直接被徐若瑄在关键时刻拿液氮冻成了冰坨子，液氮的温度是-196℃，把人冻成冰坨子没问题，但问题是，尼玛一个五升的，凶手本来拿来把人的肺冻住然后一拳敲碎的液氮罐，居然能把一个一百多斤的成年男子冻成一块冰？
颠覆了我的初中物理学啊！
把一个成年人冻死大约需要液氮50升，冻成电影里面那效果，大约需要200升。
仅仅5升的液氮，还是喷射的话，第一人都是活的，他会躲，傻站在原地等着被冻死的那是树；第二，就算傻站在原地等着，这么点液氮撑死了冻住一条胳膊。
毛病4跟毛病3相辅相成，那就是，不管凶手还是徐若瑄，都直接在金属管路上用手开关液氮阀门，OMG，尼玛那可是-196℃！乃们的手难道都不是肉做的吗？东北的冬天舌头在金属门把手上一舔就冻住的段子都听过吧？
那才零下三十度！
正确的开关液氮阀门，是要带手套的，而且是戴手套还得用扳子。
都不是直接戴手套开关。
液氮容器、管路属于超低温设备，在分类上属于特种装备。
现实中，操作特种设备都是要持证上岗的。
所以我倒是不怪编剧和导演，要求乃们了解这个实在有点强人所难。
本剧最大亮点，就是当徐若瑄的大姑子死的时候，穿着凶手本来应该给她穿的空姐制服，当时看到这里，我扑哧一下就笑了，当时我以为这是编剧2b，因为带有强烈目的性的连环杀人案（第一死者打扮成护士，第二死者打扮成伴娘，第三死者打算打扮成空姐）误杀是有的（徐若瑄大姑子开了徐若瑄的车，而凶手刚刚尾随徐若瑄的车差点收拾了他）但是把误杀的人按照目标打扮，是不可能的。
这根本不是连环杀人凶手的风格。
任何带有强烈目的性的连环杀手都不会这么做。
结果结局居然是个包袱，这一点让我对编剧刮目相看，本来以为是个低级错误，没想到反倒成了峰回路转的亮点，朋友说的欢迎挑错，果然有资格。
以及本剧中短暂出现的某收藏品展，一大堆明清瓷器贼光闪闪，一看就是天下收藏鉴宝锤下冤魂。
居然在本剧中也是包袱，被揭了！
实话，成龙大哥的十二生肖里面的藏品都是惨不忍睹，本剧在细节方面堪称严谨。
我看的是首映，等到公映的时候，我还会带家人再去看一遍。
虽然有些小毛病，但瑕不掩瑜。
这部电影总的来说，还是超出了我的期望值的一部好片子！
：出了高清之后我会下一部保存在硬盘上。
《制服》观后感(三)：《制服》：人人都有作恶的欲念
和一般的国产片不同，《制服》几乎没见到任何宣传，根据以往的经验，越糟糕的国产片，砸钱越多，正因为其不声不响的上映，加上里面又有任达华和气质忧郁的徐若瑄，让我产生了好感，但通过对王光利以往作品的印象以及国产惊悚片的尺度，判定这不过是又一部口味清淡、为万圣节应景的作品，但结果出乎我意料。
所有人都吃过柚子，我刚刚才剥开一只，吃了几片。《制服》这部电影就像一只柚子一样。受成本所限，影片注定请不起一线大腕、没有大场面、没有多地取景，仅划定在很小的范围内——再大的柚子，也长不到西瓜那么大。
柚子皮厚、剥开要花费一番力气，这就好比是《制服》的剧情，想得到真相，就要先撕去伪装。先后死了三名女性，警方断定为连环杀手所为，任达华老成持重，手下带着一个莽撞的青年和一个女汉子，加上刘仪伟客串的法医，构成了极有特点的正方形象，受害方是一个弱女子，让气质忧郁的徐若瑄来演最合适不过，而反派则藏在暗处，一场多人参与的杀人游戏巧妙展开。在主打的悬疑二字上，《制服》是非常成功的，我对于成功的定义是观众猜不到真凶，只能依靠影片给出的答案。从第一个受害人被杀，案情就一直在扑朔迷离中缓慢推进，傍富婆的小白脸、卖死猪肉的屠夫、gay倾向的小裁缝，一直到最后扑空的冷冻厂，每一次抓住线索，其实都离真相越来越远。这些设计十分巧妙，又合乎情理。其实一部悬疑片，梗不在多，而在精，说得通、道得明、逻辑严谨没有内伤，让观众猜不到结局，基本就成了。《制服》在这几方面做的都不错，除了一个谁都想不到的真凶，还给出了一个符合逻辑的反转结尾。
柚子在表皮和肉之间，还有一层组织，气味清新，是天然的空气清新剂，相当于是《制服》里的恐怖元素，不多、适度、还有点小清新。制服和cosplay是导演一早给出的线索。第一个受害人穿着护士服、化浓妆，被吊在废弃医院的房梁上，惊走一对儿前来偷情的小情侣，显得格外惊悚。法医鉴定，女孩被折磨了几天，玩弄致死之后冷冻、仔细穿上衣服，认真化好妆才吊在那，杀人手法十分特别。随着剧情的推进，影片断断续续给出了一些行凶者处置受害人的镜头，到了最后SM徐若瑄，为全片高潮。看惯港产、日本的恐怖片，《制服》里的镜头实在小儿科，不过看到最后才明白，导演不是要为了重口味而重口味，血腥镜头仅仅是为剧情和人物服务，一方面是带着观众走向错误的线索，另一方面是为最后的真凶和真相服务。
到了最后，当然是剥柚子的重点，吃到果肉，柚子的肉亦苦亦甜，就好比《制服》真正想传递给观众的观点——人人都有作恶的欲念。影片结尾任达华也在说“天使的左手，恶魔的右手”，向善向恶不过一念之间，影片惨案的缘始，不过是同学间没有把握好尺度的玩笑，但恶的种子发了芽、开了花，最后结出恶果。贪婪、嫉妒、仇恨等心理在影片出现的角色身上都能看得到，这是以小见大的众生相，也是我们生活的现实世界，该如何处理人与人的关系，如何面对善与恶？只能留给自己慢慢思考了。
《制服》观后感(四)：连环杀人之OL诱惑
看电影之前很是纠结这个片名，搞不清楚“制服”究竟是一个动词还是名词，而看完电影之后发现《制服》其实是个双关语，里面有着以Cosplay杀人事件为题材的犯罪故事，也有着结尾处国产电影标准的“神兵天降”而且邪不胜正模式，从中能体会到导演的用心良苦，可话又说来了，又有多少观众能体会到导演的心思呢，要是不看预告片甚至海报，根本搞不清楚这是什么类型的片子，也许那些抱着《青春期》或者《海天盛宴》的心态的观众，估计会大跌眼镜的。
这是一出犯罪题材电影，惊悚性质，比起国产很多装神弄鬼的惊悚片来说，本片显然从一开始就不打算跳大神，而是本着西方很多如《七宗罪》、《一级恐惧》这类惊悚片发力，本片的导演王光利以前是跟着王晶混的，《卧虎》就是出自其手，在本片的监制栏上也看到了王晶，不禁想起来有着鲜明王晶烙印的《强奸：制服诱惑》、《吸血贵利王》这些电影。本片与这些电影异曲同工，都是以大量旁门左道的噱头己任，罪犯杀人手法、重口味情节、加上一些色情场面，可以满足很多人的猎奇心态。再加上任达华、徐若瑄、王晶这样的组合，喜欢看港片的观众对这样的搭配并不陌生，《羔羊医生》、《魔鬼天使》这样的犯罪作品历历在目，所以说该片很有针对性，要不是邱淑贞退隐多年，估计王晶还会把她搬出来的。
单从本片的效果来看，不少裸露情节，因为凶手专杀女性，杀人时把用乙醚迷昏的受害者扒个精光，将冷冻液氮气注入受害人肺部，让后者的肺部变成“冰冻巧克力”，受害者立刻死亡，不会因痛苦而变得表情扭曲，然后再用冷库的低温让死者处于硬直状态，为死者化妆，粉底打掉尸斑，然后给她们穿上各种各样的制服，护士装、空姐服、新娘服等，在摆好一个优雅的姿势，死者硬直不要紧，用滚烫的开水冲洗死者关节，然后轻轻一扭，关节就碎了，然后尸体可以像摄像师给照相者摆造型一样任你摆布，只是因为低温环境下作业会导致尸体内出血，时间一长血会从七窍中流出，这样一具“艳尸”给人带来的是感官上的直接刺激，顺便在联想一下制作“艳尸”的过程，很会令人毛骨悚然。
这样的情节和桥段出现在国产电影中似乎有些意外，电影的口味比较重，而且色情、杀人噱头做的很足，这样的情节在西方很多限制级惊悚片中都能看到，强调连环杀手的杀人手法，诸如《七宗罪》、《沉默的羔羊》这些经典之作几乎引领了犯罪惊悚题材的“噱头”风潮，有时候观众很能沉迷于片中罪犯杀人的猎奇效果，意在强调“感官的蹦极”，甚至有很多效颦之作忽略的剧本的作用，而单纯的将噱头放大成电影唯一的卖点。所以说《制服》有着一个比较温柔的片名，但在国产片行列里内容得尺度还是很大。因为纵观国产同类作品，无论好片与烂片，对杀人手法的细致刻画，还从未有电影敢这么干。
别看尺度大，但本片最终还是落到了审查范围之内，只因最后“神兵天降”，这里的“神兵”真的是从天而降，这种手法似乎成为国产电影的惯例，无论之前包袱多么有料，戏做的有多么足，眼看着犯罪分子就要逍遥法外的时候，突然不知从来来了一群警察，三下五除二的搞定了，比如几年前《密室之不可告人》的这样的反面教材，当观众期待着精彩的结局时，没想到迎来的是警察的结局。
不过《制服》这里的“神兵天降”并完全不是贬义，这种结局是好莱坞发明的，很多题材的作品无论动作片还是惊悚片都会留有这样一个情节，比如《侏罗纪公园》和《虎胆龙威3》就是标准的“神兵天降”结尾，但绝对没人说这些电影是烂片。这样的结尾是好是坏，完全看电影是否有一个让“神兵”从天而降的理由。在《制服》中，电影用了大量前戏来烘托任达华饰演警察的近乎偏执的理念，也就是当所有人都不信的时候，只有他信。往往这样的角色最终会一锤定音，本片即使如此，电影有推理部分，从受害者之间几十年的联系，再到杀人手法推断犯罪分子的心态与惯用手，再从死者服装上的面料等等很多细节推测出杀人细节以及作案地点，最后才有了“神兵天降”。
不难看出，《制服》很想按照西方经典犯罪题材的路线走，这样的噱头倒是很有当年《羔羊医生》的影子，凶手也有高智商连环杀人罪犯的神韵，只不过在国产电影审查制度下，那些高智商犯罪的作品是无论如何也搞不成的，因为首先结尾必须警察获胜，如果向《七宗罪》那样一味的强调犯罪分子的先进性，而且警察无论如何也要比罪犯高，这样的电影就没法看，不是犯罪题材而是智力竞赛。所以本片为了“神兵天降”牺牲了犯罪分子小部分智商，换来比较严实的推理和惊悚桥段，就是为了让“神兵天降”显得不那么突兀。
电影的剧本在国产同类题材中还是非常不错的，尽管杀人、色情噱头很足，但没有刻意去营造，这部分内容没有与剧情脱节，罪犯之所以这样杀人是有历史渊源的，不像某些电影摆出了与故事主题毫无关系的恐怖情色镜头，这一点已是不易。而关键的是“神兵天降”并不是结尾，真正的结尾非常不错，电影的曾用名叫《恶魔的右手》，电影无论是犯罪分子，还是最后结尾处的意料之外，都很点题，讨论了每个人心中的善与恶。所以这部电影还是不错，除了一些小BUG之外，最大的问题在于两点：烂片名与“赞美我啊”。
《制服》观后感(五)：《制服》影评
《制服》围绕着连环杀人案，通过场景设计和化妆效果，成功营造了恐怖氛围，并运用标准的叙事手法，成功地将悬念留到最后，应该说是一部中等偏上的犯罪题材影片，对于观众，是一个值回票价的选择。
导演王光利，1997年，拍摄完成了他的第一部电影《处女作》。《处女作》是一部实验电影。这种电影主要是用16毫米胶片拍摄的影片，没有传统的故事情节，主要表现风格是超现实主义和抽象主义。《处女作》以奇怪的人物、模糊的情节、暧昧的情绪，构建了关于“遗忘”和“留住”的主题。电影参加了包括温哥华、鹿特丹、新加坡等多个国际电影节的展映，美国著名的《综艺》杂志曾撰文评论该片：“从未学过电影的王光利的这部作品可以当作美国电影学校的教材。” 王光利透露《处女作》有其个人自传的影子——在影片结尾处：从小喜欢电影却未受过专业培训的男主人公决定将自己的经历拍成一部电影留下来。2004年，王光利创作电影剧本《血战到底》。
《血战到底》由吴镇宇、梁静、应采儿、秦沛、刘仪伟等主演，讲述了原本因夫妻生活不协调而几近崩溃的吴宇川（吴镇宇饰）遇到刘镇伟饰演的算命先生，因为算命先生的一句话：“你要倒霉了”而耿耿于怀，然而接下来发生在他身上的种种不顺如同应验了算命先生的话，使他相信命运的摆步，从而走上“除小人”的道路。该片在大方向上是一个游走于梦与现实之间的两段式猜想，而实际则是用一种想象力的表达手段，把真真假假的内容结合在一起。该片荣获2011年1东方卫视最受电视迷欢迎影片、2011年豆瓣网最高人气支持影片。
如果说《处女作》是游离于现实之外，《血战到底》游走于幻梦与现实之间，那么《制服》则完成了植根于现实的最终过渡。连环凶案、诡异的杀人手法、紧张的情节、出乎意料的结局，背景是时尚都市，故事是正邪较量。影片没有利用单纯的视觉冲击吸引眼球，虽然它在保持观众观影态度方面起着不可忽视的作用，并且有效地调动了观众的积极性，但它获胜的关键还是一个完整的可信的故事，这才是人们在看过本片之后还会留有回味的重点所在。
值得一提的是，影片中各位主创的表演也为影片增色不少。一部电影最重要的就是开头十分钟，这是能否吸引观众的关键所在。片头李艾所饰演的第一名受害者，从闯进酒吧开始，便对欧弟饰演的出轨丈夫大打出手，并且负气开车而去，引出第一场悲剧。虽然出场时间不多，但她的表演恰当地体现了人物性格，也为后来凶手的杀人动机埋下伏笔。审讯中，欧弟对所饰演的作家诠释亦比较自然，相比他在《潘多拉的宝剑》中的表现，应该说进步许多。袁弘与颖儿塑造的两名干警符合人物性格，袁弘的形像也适合初出茅庐的警察，并且成为影片轻松调剂的一部分；颖儿的台词不温不火，且短发造型使她显得十分干练精明。徐若暄的台湾腔虽有些突兀，但因为有了之前欧弟的铺垫，所以并不会太不协调，而越到后来，她对人物的诠释越扣人心弦。任达华比较准确地塑造了一个重情谊、能办案的警察形像，最后的情感爆发也颇见功力。刘仪伟饰演的法医，让人联想起《三岔口》里同样饰演法医的曾志伟，或许是一种巧合，但更有可能是一种借鉴和学习。
至于影片中大尺度的特写，香艳的尸体造型，以及简洁而富于表现力的情结铺设和至少让观众紧张到影片后断的故事悬念，就留待您去影院亲自体验了。
《制服》观后感(六)：内地奇案之COSPLAY杀人事件
当你看到王晶、徐若瑄、任达华三个名字出现在同一部名为《制服》的影片时，资深影迷们的联想思维一下跌入香港电影辉煌的90年代。制服诱惑和变态杀手像是分开20年的好友，今天要在恐怖的尖叫和狂躁的呐喊中庆贺团聚。然而，这一次“制服”不再只是一个名词，经过20年的雪藏和修炼，它兼具了本来缺失的动词性质。
20年前，王晶监制并编剧了《香港奇案之强奸》以及后续多部《强奸》系列；20年后，他同样以监制的身份带来了《制服》。即使有名模李艾、艳星梁敏仪（《金瓶梅之爱的奴隶》）加盟，鉴于众所周知的原因，《制服》里情色的成分骤减，而因为王光利导演执导筒增添了悬疑的色彩，导演此前的作品有《血战到底》（2006）和《棒子老虎鸡》（2008）。情色、悬疑、惊悚，这几个标签还不能准确形容这部片子，因为它又着眼于当下的社会现实矛盾，又有个体成长经历的剖析，还有“左手天使、右手魔鬼”人性拷问。
整个故事应该是这样的，14年前的一场COSPLAY晚会上，穷学生陈岸生（陈思诚饰）被一群富学生捉弄，裸体泡在冰水池里，致使右手失去知觉、男性功能障碍。14年后，成为保险公司职员的陈岸生决定报仇，他找到了那三个同学，很快杀掉了其中两个。这让观众联想到2004年震惊全国的“马加爵事件”。和自己同是穷学生的周瑾因为虚荣站在了富学生的队伍里，成了捉弄陈岸生的从犯，更要命的是她还是陈岸生暗恋的对象。于是周瑾自然也成了最终的猎杀目标。为了彻底释放内心的怨恨，陈岸生将还原晚会上那三个人的装束，一个护士、一个洋娃娃、一个空姐。这三种角色是“制服诱惑”的绝佳选择，最后周瑾（徐若瑄饰）学生装出场，将“制服诱惑”的经典装扮凑齐。制服常常代表着一种秩序和权威，对于制服的迷恋便是挑战性禁忌，从而获得性刺激的一种方式。
不过这一次不再是“制服诱惑”，而是一次因“制服”起蓄谋已久的复仇行动。复仇过程中，陈岸生感觉右手逐渐有了知觉，而且自己又重新做回了男人，这是一个很有意味的设置。按照弗洛伊德潜意识的理论，陈岸生在被捉弄、开除之后，心底深处埋下了冰冷的仇恨，失去知觉和性功能都是一个外化的表征。当冰冷的仇恨转变成复仇对象冰冷的尸体时，那些表征也不复存在。然而就当陈岸生内心的寒冰马上打破时，周瑾用残存的力气拿起凶器极速冷冻装置再次把他冻住，冰晶在他身上迅速蔓延，到最后成了“冰人”。不得不承认，陈思成的友情出演是本片的一大亮点，他狂傲、变态，但又十分优雅，一个文质彬彬的保险公司职员微笑着要锯掉曾经暗恋的女同学的双脚，只是为了让她穿上14年前的一双帆布鞋。这种恐怖催生一股寒气从脚心直抵头顶，还没来得及打个寒颤，又出现新的悬疑。
陈岸生最后对周瑾说的两个字是“天使”，话音刚落，方友为（任达华饰）就揭开了其“魔鬼”的一面，她为了保住其变卖古董的秘密，一时冲动杀死了先夫的姐姐。这又是一处意味十足的设置，任达华从《赤裸羔羊》（1992）中的变态司机走出来成了追击变态的杀手的警察，而徐若瑄在影片中角色的两面性，让人迅疾联想到她早年间的一部影片——《魔鬼天使》（1995）。影片的悬疑贯穿全片，前两个死者的凶手从卖死猪肉的屠夫（高群书饰）到瘾君子裁缝陈大标（吴樾饰），第三个死者的凶手从变态的陈岸生到天使周瑾，跌宕起伏又一气呵成，意料之外又情理之中。
《制服》中，陈思诚和一众“艳星”负责名词部分，任达华则扛起动词部分，让我们屏息窥视内地奇案之COSPLAY杀人事件。
《制服》观后感(七)：相爱不能相守
我叫方友为，是一名普通的警探。在别人眼里，我就是一个怪人，穿着破旧的风衣，拿着老土的手机，骑着90年代的铁驴。可是谁又知道我心里的痛呢？我永远忘不了二十年里的每个夜晚，我疯狂的骑着铁驴找遍每条大街小巷，只为寻找爱人的一丝一线。尽管过去这么多年，我依然相信，最爱的妻子一定会回来的。
我叫周瑾，是一个普通的艺术家。在别人眼里，我就是一个白富美，长着天使的面孔，住着宽敞的豪宅，有着体面的工作。可是谁又知道我心里的痛呢？表面的光鲜亮丽，带来的是经济的窘迫，人人羡慕的目光，依然难掩内心的伤痛，远在天边的男友，什么时候能够回来？
我是陈思城，是一个普通的保险员。在别人眼里，我就是一个屌丝，平凡无奇的一张脸，滔滔不绝的口水，矜矜业业的工作。可是谁又知道我心里的痛呢？十四年前的一场意外，使我从天堂沦为地狱。原本善良天真的我，如今却失去了活下去的理由。我恨他们，恨他们的一切，可是为什么，为什么我的记忆里，永远都是他们的音容笑貌，原来。。。原来尽管过去多么的不堪，还是会有美好的东西永远的留在我心里。
我叫方友为，今天我遇到了她。她很漂亮，哪个男的见到都会动心。她很不幸，凶手或多或少的和她有关联，她很坚强，面临亲人的死亡她也很平静。当她在我面前，痛苦流泪的时候，我终于明白，表面的坚强，掩盖了内心的柔弱，原来她和我是一样的人。我愿默默的守护她，让一切罪恶快点消失。
我是周瑾。今天我遇到了他。他是一个成熟干练的男人。一系列的凶手案，彻底打乱了我的生活。可是他三番两次的孤身舍命的保护我，的确让我很动心。大概我已经喜欢他了吧，可是命中注定，我和他有缘无份，他有他的坚持，我有我的羁绊。我在废墟中把他的旧手机找到了，就是那个他和爱人唯一联系的手机。当我把它邮给他的时候我想这是我能为他做的最后一件事了。
《制服》观后感(八)：《制服》，惊艳的杀手！
《制服》被归档在了惊悚恐怖片，让对恐怖片有抵触心理的电影观众把它拒绝在了搜索门槛外，但我认为它并不能称为一部合格的恐怖片，因为它并不让人害怕，也没有国产恐怖片里贯穿至尾的尖叫和“无鬼”的人吓人，看完整部片子我脑海里只有一个词：惊艳！
电影中出现的女性受害者在死后被分别施与脂粉，穿着COSPLAY的护士服、洋娃娃公主裙和空姐制服，徐若瑄扮演的周瑾被绑架时穿着青涩的学生制服也是电影的一大亮点，不得不佩服徐若瑄的不老容颜和导演选择演员的眼光，到位！
任达华与陈思成互相飙戏的那一段非常精彩，受伤的警察没有被拍成伟大英雄，变态杀手从眼神到微表情的展现，都被陈思成演活了。这一系列的侦查推理像极了《名侦探柯南》，连结尾那段出乎意料的小插曲都显得顺其自然，如果喜爱柯南，那一定会喜欢《制服》。
《制服》观后感(九)：《制服》：你的善良被谁制服？
如果说可以分级，正上映的《制服》应当是属于被限制在一定观看范围内的影片。
至少，你不能误打误撞带小孩子去观影。
分类的话，这部电影可以划在犯罪、惊悚类影片里，有意无意地，这部片子还和情色、虐恋擦肩而过。但是这些似乎都是次要的，这部电影的核心在于犯罪——我们所深恶痛绝的犯罪，究竟是在一种什么样的状态下造成的？或者说，对一个报复性的犯罪分子追根溯源，我们又能找到一段什么样的心路历程？
一开始，没人会想得到陈思成饰演的保险推销员陈岸生，会是那个隐藏在幕后的终极罪犯。他一脸人畜无害的微笑，会迷惑了许多人，甚至包括神探方友为（任达华饰演）和青年女警颖儿（严晓童饰演）一开始都没想到，这么一个人背后竟然隐藏着那么多的秘密。坊间有一句话，叫做“越是忠厚老实的男人越不能相信”；陈岸生这么一个变态杀手的产生，和他小时候被几个“白富美”女同学戏弄，以至于他自以为的“命运因为那个恶意的玩笑”彻底变轨有很大关系。在影片高潮部分，陈岸生和方友为的几段对话，很能揭示他的这种心理，他说：“我愿意用她们几个人的命和我自己的命，来换回这个社会的道德良知。”一开始犯罪的时候，他就没想过自己会最终逃脱掉法律的制裁，但他还是要这么做。极度的自卑和隐忍下，往往会爆发出爆炸式的破坏力量；而这种力量的隐忍时间竟然可以长达十几年。
陈岸生让方友为去赞美他，方友为却一直大骂他是个变态。陈岸生用这种极端方式，是不是达到了他所谓的“换回社会良知”的目的呢？答案显然是否定的。当一个人去选择以恶制恶的时候，这个人已然变身魔鬼。在善良的眼睛里，魔鬼即便再痛苦，可也终究改变不了人们眼里魔鬼就是魔鬼的客观事实。
我们，都曾经是个无忧无虑的善良少年。只是在社会这个翻滚的巨无霸里，个人的命运轨迹发生了改变。有一天，当你意识到善良不再的时候，你的善良又被谁制服？片名《制服》原本的涵义是陈岸生在犯罪之后，喜欢把受害者穿上各类制服。抛开这种表象，“制服”这个词语可能还有它这么更深一层的意义。
性格孤僻的神探方友为和“白富美”周瑾（徐若瑄饰演）之间似有似无的爱情，方友为的那部老舍不得扔掉的旧手机以及他自己不堪回首的爱情往事，在主体情节之外，也都衬托着这部影片，去丰富一个有关“社会”、有关“生活”的定义。
《制服》观后感(十)：种种招数诱你上钩
出于主观和客观上的种种原因，中国电影的中的所谓“重口味儿”基调，始终与欧美此类作品有着不小的区别和差别。尤其是好莱坞铜臭味儿浓郁的生存环境下，以恐怖、情色以及血浆的高浓度等为特点的B级片，却始终能游刃有余地在“夹缝中”轻易生存和发展。显然是有他一定的生存市场和足够忠实的粉丝和影迷的不懈支持和追逐。
而日益昌盛的中国影市，也在逐年来愈发成熟的状态下，给予了具有中国特色的重口味电影的生存与生长的空间。但在口味与尺度的程度上却始终难以满足和迎合更多的国人影迷。不过也是常常能带给或多或少的惊喜，如《笔仙》、《半夜不要照镜子》、《临终囧事》等等，然而在题材与故事以及呈现形式上的不够时尚和赏心悦目，依旧制约着“国产重口味儿”很难达到国人们可以欣然接受甚至兴致盎然的标准。
一部从名字上便有着“双关”意义，其内容也让人充满想象的《制服》横空出世，虽然明星众多的阵容，在如今繁荣的电影市场里，已经不足以吊起影迷们的兴致。但影片时尚而都市化的故事背景，离奇悬疑的连环命案，以及色香味儿俱佳的“制服诱惑”……皆让这一部都市犯罪片大有看头儿。“诱惑”着你想看它的兴趣。
并且，其诱惑的招数不一而足：
首先，是任达华与吴越，一白一黑之间的制服与反制服之战。任达华扮演深沉警探方有为，在调查一起连环杀人“艳尸”案中发现凶手狡猾凶残，一路布下重重迷雾。而吴越饰演的变态裁缝，不但做得一手好衣服，更是在其有些娘炮的外表下，藏着一双凶狠的杀手和一颗狠毒阴险的心。而两人的一场“制服”打斗好戏，更是从二十楼打到了五楼，又从五楼直接摔落地面。惊险刺激不断。
接着，影片极力打造的杀人悬案，不仅在情节上令观者雾水重重，更是在感官上不断地施加强烈的刺激——一会是漆黑夜里，一具打扮成护士的香艳女尸惊现于废弃的医院里；一会又是徐若瑄扮演的美女收藏家一席学生装被“钉在”巨大的十字架上……
最后，在动作上的激烈“制服”，着装上的“情色制服”，以及悬疑故事以及杀人手法上的大尺度形态等的多重招数下，足以轻松“制服”大部分观众。
高群书饰演的屠夫，欧弟版的妻管严，被“制作”成护士装艳尸高吊屋顶的李艾，刘仪伟版的神经质法医，阴险暗藏的陈思诚，无畏警探任达华和一席短发身手干练的助手颖儿，惊声尖叫也险被制成艳尸的受害者徐若瑄……皆可谓各司其职、倾身心出演。
《制服》，有些《电锯惊魂》的骇人听闻，带点《恐怖蜡像馆》的放声尖叫和情色残忍，又不乏《人皮客栈》的大尺度与重口味儿。