《驻马店伤心故事集》是一部由郑在欢著作的小说，相信已经有不少朋友已经看过了，大家看完都有怎样的感受呢？小编今天给大家带来了一网友关于这本书的读后感，一起欣赏吧！
读完郑在欢的《驻马店伤心故事集》，我的第一感受是震惊，不敢想象这位小兄弟有过如此惨淡的童年时光。我知道，用“惨淡”这个词是不准确的，与那些经历并不匹配，犹如隔靴搔痒，言不及义。可我们毕竟是朋友，我实在不忍心使用那些更有杀伤力的词语。尽管在这本书里，郑在欢已表现出令人汗颜的魄力，仿佛在告诉世人，这些如烟的往事对他来说，是无所谓的，甚至有种任人评说的坦然，但我依然能体会到他内心深处的悲苦，那悲苦犹如一眼深潭，到底有多深，估计他本人也难以说清。
在这本书里，郑在欢用冷酷、豁达并充满自嘲的语言，让众亲朋在驻马店的尘土中现身，逐一介绍给世间的陌生人，其中着重介绍的，是他自己，一个敏感、脆弱而又顽强的孩子，名字叫作欢欢。同样作为小说写作者，我深知，这是不容易做到的。对于那些甘愿拿自己“开刀”的作者，我总怀着由衷的敬意。写自己的故事，比写道听途说胡编乱造的故事要难，因为相对于观察他者，审视自身是更难做到，而一旦下笔，就意味着要把自己的衣服剥个干净，单单赤身裸体是不够的，还得开膛破肚，掏心掏肺。从这一点来讲，我认为郑在欢做得足够到位。所以我觉得，这本书的最大优点是：作者叙述的勇气超越了读者阅读的勇气。
在读第一部分《病人列传》的时候，你可能还没有这种感觉，认为郑在欢不过是写了些相间怪人怪事，这些人在我神州大地上比比皆是，犹如野草般到处生长。可是，读到第二部分《Cult家族》后，我们的心情会一路走低，这一个个或“贫贱”或“暴虐”的人（原谅我想不出更准确的形容词），无一不是郑在欢的亲人，而且发生在这些人身上的事，往往会让人产生生理上的“不适感”，比如在110页，郑在欢给我们呈现出一副荒诞的画面：两个大人与两个孩子一起看三级片。再往后读，我们发现看三级片不过是小儿科，后面的故事一个比一个“刺激”。我们难以想象，作为这些故事的亲历者，郑在欢是以怎样的勇气完成这本书的，他当然知道，这些都是童年阴影、人生伤疤，甚至是家族秘史。每到夜深人静之时，郑在欢化身为独守于北京某个角落的写作者，仿佛具有了超凡的能量，可以让时光倒流，打破世俗和心灵的禁忌，使伤痛变成欢乐。我想，在他写作的那段时间里，他会抽身出来，成为一个铁石心肠的旁观者，与此同时，他把这种“伤痛的经验”抛给了读者，面无表情地带领读者完成这次冒险的阅读，每当你读不下去的时候，他冷酷的行文会暗示给你一句：不好意思，这些都是真事。
前些天，我看过一部阿根廷电影，叫《杰出公民》，影片虚构了一位名为丹尼尔的小说家，他的每部小说都以故乡小镇萨拉斯为背景，因为写得太牛逼，荣获诺贝尔文学奖，他荣归故里，面对一群文学爱好者讲课，有位漂亮的女孩提问：有人说，悲伤是艺术创作的最佳状态，这是真的吗？面对这样的问题，诺贝尔奖傍身的丹尼尔自然摆出一副公知面孔，说，不，我不认为身处困苦，就一定能创作出伟大的作品，兰波和梵高一生坎坷曲折，他们的确留下了伟大的作品，但也有一些伟大的艺术家，他们的一生平静、幸福，比如咱们国家的博尔赫斯。可接着，女孩说，我之前读过一篇报道，那上面的观点与您所说正好相反，大意是，您认为越是生活安逸的国家，他们的艺术品越是无趣。丹尼尔马上否定了这一说法，认为这肯定不是自己说的，这只是苦难艺术家的神话而已。可是在十多分钟后的一场戏中，女孩敲开丹尼尔房间的门，捧着他本人的著作，念道：民主与幸福，只会造就平庸的文学作品，且缺乏说服力，伟大的文学作品，通常都是出自不公且暴力盛行的社会，在那种状况下，创作填补了存在的虚无……面对如山的铁证，丹尼尔只好表示投降。
我用大段的篇幅讲这个电影片段，目的不是说郑在欢借助自己的苦难生活写出了伟大的作品，这也不是我说了算的，时间会加以甄别检验。我想请大家一起来思考这个问题，苦难的生活对作家来说，到底意味着什么？如果一个写作者不敢面对自己的苦难，那其作品的真诚度难免会让人怀疑。在我目之所及的各类写作中，太多文本充斥着虚假与矫情，如果说郑在欢的小说显得特别优秀，那在一定程度上恰恰是大批平庸而怯懦的作家们衬托的结果。