《华丽上班族》是一部由杜琪峰执导，周润发 / 张艾嘉 / 陈奕迅主演的一部剧情 / 喜剧 / 爱情 / 歌舞类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《华丽上班族》影评(一)：华丽地躲开歌舞片所有好看元素
根据我这些年的观剧经验，我自己总结了一个规律：话剧和音乐剧之间，有一种叫“音乐话剧”的，一般都很难看。
看了《华丽上班族》，不料这个规律在电影上也应验了。
普及一下歌舞片：由大量歌舞组成的影片。歌舞片是纪录歌剧演出或根据歌剧改编的影片。多由歌唱演员担任主要角色。主要依靠歌唱刻画人物、展开情节。早期歌舞片多为轻松优美、娱乐性强的舞台艺术片。歌舞片突出表演歌唱、舞蹈和音乐方面的艺术成就，故事情节大都比较简单。
有三个重点，歌舞组成、歌唱演员主演、情节简单。因为情节的简单，所以能够用唱说明情况，极端点的例子就是舞剧，因为抽离了台词只用肢体，所以舞剧的故事更简单。从名著或歌剧改编，是故事有观众基础，容易理解，而且歌曲好听！
《华丽上班族》华丽地规避掉了这三个重点，而且在以下四个方面显得整部电影很！难！看！
1、 歌难听。虽然请来了罗大佑作曲，林夕作词。也暴露了二人在音乐剧掌控方面的短板。罗大佑的音乐感觉还是他辉煌时代（也就是八九十年代吧，没经历过罗大佑时代），与片子超现代感的场景产生了极大的距离，而且音乐的情绪可以说只有一种，从头到尾的苦大仇深感，与影片气质不符合。林夕的词全是鸡汤，几乎不以歌词讲剧情，唱词是各种抒情、各种内心戏，如果这样多给陈奕迅古巨基写几张专辑就好了，何必来写歌舞片。
歌舞片，歌词就是剧本就是台词呐！
2、 唱得烂。你们的E神，这次缺点也暴露出来了！之前有盆友告诉过掌柜的，E神是录音室歌手，唱歌细节很多，但是现场不那么好。我当时不以为然，但是看完《华丽上班族》我信了，E神这次连录音棚歌手都没做好，唱出来的歌几乎是扑克脸的感觉，有几句还上气不接下气。当然这个也还是要怪罗大佑的。我妈在吐槽一个人唱歌烂的时候一般是说：唱得跟念课文一样。其他人就是这样的，那不叫唱歌，叫念歌词。
3、 故事差。虽然改编自张艾嘉编剧的舞台剧《华丽上班族之生活与生存》，我没看过舞台剧版，传闻很牛逼，如果是这样，那电影剧本的改编无疑是失败的。角色的主次不分，开始以为王紫逸郎月婷是主角，后来又变成了陈奕迅汤唯，然后是张艾嘉，可以理解导演编剧意图，但是这样显得故事线索不明确，叙事节奏差强人意。
4、 演技差。也就周润发、汤唯算在演戏吧，但是也不算演的好，王紫逸也不算新人了，演得也算勉强及格。歌舞片对演员的要求非常高，群戏一看就是各种泄气，都不要求群演是不是入戏了，连唱歌嘴型都对不准，动作看上去也是拖泥带水。这个怪不了制作团队，这跟音乐剧、歌舞片的演员培养有关系的，不仅主演要会唱会跳会演，群演也要像样才行。
中国的专业音乐剧演员还是太少，更别说群演了。有时候会觉得，欧美的演员在演歌舞片的时候，每个细胞都在唱歌跳舞，而中国的演员多少看上去有点力不从心。可是，歌舞片真的是电影里最讨人喜欢最热闹的形式啊！真心希望中国能够拍出真正的，更多的，好看的歌舞片！
《华丽上班族》真的就一无是处的大烂片了么？也不是，至少美术布景太！厉！害！这样的场景，有非常强的象征意义：在现代社会、在办公室、甚至在家里，所有的人都被无数双眼睛盯着，没有秘密。
可是令人很失望的是，既然花了大力气打造了一个虚构的空间，为什么时时刻刻都在告诉大家这个地方是香港呢？这就失去了虚构空间能够套到任何地方的那种普遍意义了，这点上很失败。
只可惜，这部电影里其他的所有元素，都配不上这么有想法的场景。
-------------------------------
欢迎关注微信公众号
文艺杂货铺
《华丽上班族》影评(二)：談『聶隱娘』與『華麗上班族』
談『聶隱娘』與『華麗上班族』
唐默思
我很少談電影形式。這次之所以破例，主要是這兩部電影都出自所謂電影『大師』的名下。既然被稱作大師，總有其特別之處。其長其短無疑會影響別人，尤其是影響從業的年輕人。故此不得不就其形式略説一下。
網上對兩部電影的風評趨向兩極。贊者極而贊之；毀者也不吝毀之而後快地極端。本來倒也正常。最爲有趣的，倒是那些給五星的，似乎非常鄙棄那些給少星的影評。幾乎認爲誰膽敢給這倆電影劣評，就足以證明其人觀影水平低劣。
我很少給電影評分。因爲覺得單憑幾顆星來論斷一部花費無數人力物力的作品實在不厚道。故此先前在這裏提到過的幾部電影一概給了五星。給五星不是説那些電影完美無缺。人們都知道世上并無完美這回事兒。給五星衹是說電影中的某些地方打動人打動我了。如此而已。
同樣道理，這裏針鋒相對故意給這兩部電影打一星，也并非就此來論斷作品。除了那些後文提到的批評之外，倒是希望讓那些影評家知道我的的觀影水平確實是如此低劣。有啥辦法？
先説説杜琪峰的『華麗上班族』
沒機會看到原作的舞臺演出。因此不知道電影裏面顯得相當生硬的歌舞是否舞臺遺留下來的痕跡。如果不是這樣，反而是杜琪峰無中生有硬加上去的，那我就不得不説這是弄巧成拙了。
舞臺劇跟電影的差別本來就很大。早期電影演員的舞臺腔不能被現代電影觀衆認可接受自不待言。歷年來很多根據舞臺劇改編的電影已經非常電影化了，一些挑剔觀衆還是嘖有煩言。不是說取捨不當，讓人討厭舞臺味兒十足的話癆；就是說改編太離譜，完全失去了舞臺劇的韻味。
就連我眼中很成功的改編例如前幾年的August Osage County (2013) 以及再早幾年的Closer (2004)等等，無論票房還是風評，似乎都沒得到跟影片質量相符的贊譽。
衹不過要是跟同樣根據舞臺演出改編的音樂劇（Musicals）相比，那些我們習慣稱呼的話劇已經算是很幸運的了。因爲歌舞劇，除了近年來奧斯卡愈來愈荒腔走板之外，即使已經成爲舞臺經典的劇目甚至包括悲慘世界歌劇魅影之類，多半也很難在拍成電影之後依舊保住這些作品在舞臺上公認的經典地位。
原因當然很多，其中不能不提的就是銀幕跟舞臺的根本差異。舉例來説悲慘世界２５年紀念演唱會上出演芳玎的Lea Salonga，其身形幾乎跟著名的蘇珊大媽差不多，也不影響她可以繼續在舞臺上表現她的如泣如訴。可是到了電影鏡頭裏面，人們就不能不承認無論她的歌喉如何登峰造極，畢竟也不能取代Anne Hathaway出鏡。就因爲這是兩種不同的藝術表現方式。
更何況Anne Hathaway以及Hugh Jackman的歌舞能力，又豈是華語演員能夠望其項背的呢？整個【華麗上班族】電影裏除了陳奕迅之外歌聲都很難入耳。一邊看一邊在想，人家都知道藏拙知道揚長避短，杜琪峰這樣做究竟在挑戰什麽呢？當然，若不以成敗論英雄，也許反而應該讚賞這樣一個知名導演做出這樣的勇敢舉動。如果，至少在華語電影界，從來沒人做過這樣的嘗試，他老兄篳路藍縷在爲後人探索藝術極限的話。可是如果他居然在挑戰常識，在用自己的江湖地位挑戰觀衆受衆的認知極限，以爲手中有了土豪金真的就可以橫掃世間一切藝術規律，那就是出格了。
之所以提到土豪金，還因爲這部電影標榜花了四千萬來搭建一個脚手架。『華麗』固然華麗，如此場景在我眼中卻是虛又不夠虛實也不夠實的典型。張叔平以此得到本届金馬獎提名。我覺得喧賓奪主了。杜琪峰之流的港臺腕兒按捺不住寂寞追隨潮流到中國求發展本身并非十惡不赦。設若如此輕易便沾染這種中國特色的土豪習氣，也真是令人氣結。古人眼中文人應該威武不能屈富貴不能淫貧賤不能移。這個要求在今人看來恐怕是太過奢侈了。
説起這個，想起自己的往事。大約三十年前，曾試圖用所謂貧困劇（The Theatre of Poverty）的方式搬演臺灣李行的電影【秋決】。演出場所設在學校體操房内，衹用一根大纜斜過表演區。上面挂了幾幅破爛排球網，燈光打上去，既可以分割表演區，也能想象成官府華宅内的帳幔或者牢獄内的蛛網之類。爲了達到極簡效果，衹由三四演員兼任所有劇中人，亦即同一演員分飾兩個甚至更多的角色。很可惜，結果自然不理想。所謂貧困劇剝離外在的花枝招展，要將觀衆注意力全部吸引到演員身上。這對演員要求很高。聽説現在京滬一帶有熱衷小劇場的青年。不知是否還有人在嘗試做貧困劇。很困難，卻充滿挑戰。值得繼續做。
本片用了羅大佑跟林夕做音樂。他們也是所謂業界翹楚。可是寫流行歌跟寫音樂劇恐怕還是不太一樣的。可見要在音樂形象塑造上作整體把握，華語音樂劇恐怕還有很長的路要走。
也難怪有人提出如果嘗試將【雪狼湖】搬上銀幕，或許更容易取得成功。畢竟這是一部完整構思的歌舞作品。音樂演唱舞蹈等等，都不是所謂臨時灑在大菜上面的胡椒粉。當然也有人認爲兩部電影題材内涵都不一樣，雪狼湖過於陳腔濫調，很難吸引趨時的當代觀衆。
説到這個我還是忍不住拿歌劇魅影或悲慘世界來作比較。人家不也是寫古舊題材嗎？爲什麽人家就不必趨時反而能夠吸引非常趨時的當代觀衆聽衆呢？
可見問題核心不是故事本身，而是故事的演繹方式，或是故事背後的思想纔決定演繹成敗。雪狼湖的陳腔濫調大概體現在其白癡劇情上。其竭力渲染的所謂『愛情』既沒現實基礎，亦無所附麗。裏面的胡狼壓根兒沒一點『狼』氣，實在是太『娘』了。要是拿去比對歌劇魅影裏面的『魅影』，你肯定會奇怪這個猥瑣的胡狼何以獲得『愛』。東土人不懂愛，也不會寫愛。即便唐詩宋詞也多寫友情親情。不講邏輯的傳統更使得東土文人在這方面永遠沒出息。其實整個故事亦無從看出其文化背景時代背景。胡亂堆砌一下就算了。如果不是歌聲動聽，不是張學友擔綱。很懷疑整個作品能否成立。難怪沒了張學友，很難會看到別人再去搬演承傳，哪怕不要版權費。
至於那些指責【雪狼湖】過於靠攏流行音樂的言論，倒是跟歐美指責安德魯韋伯的差不多，似乎覺得一説到音樂就必須要高雅就一定不能讓普通聽衆喜聞樂見。再說遠一點，其實歐美音樂史上多少大家在生時不也被人這樣詬病過嗎？記得翠堤春曉這部老電影裏面就有類似這樣的場面，說宮廷貴族開始時如何鄙薄老施特勞斯的圓舞曲，直到老百姓爲之瘋狂之後纔改弦更張加以認可。由此可見，時間永遠會糾正這類俗見的無聊無用。能讓觀衆聽衆感動的作品，無論流行還是不流行，都不會從根本上影響其價值及其真正歷史地位。
下面再說説『聶隱娘』的『靜』。
稱贊【刺客聶隱娘】的經常强調說這是侯孝賢的一貫風格。長鏡頭啊，情節發展緩慢乃至於靜止啊，諸如此類。然後就會提及這種風格如何得到某個日本大導的欣賞器重之類。儘管在西方情況不同，幾大電影節對其作品的態度似乎閃爍不定，至少不那麽一邊倒似地叫好。
看過一個法國實驗電影，名字不記得了，好像說一個男孩焦急等待女孩青睞。那可真是一鏡到底的長鏡頭：火燒似的艷紅充斥整個銀幕，一動不動。如果跟侯孝賢一樣就此終場，畫面再怎麽漂亮，也衹不過是一幅畫而已。如果這時候主人公來一句『時日曷喪』，也許能成就一個詩配畫之類（其實即使畫畫兒也有强調内在張力内在動作的。設想一下侯孝賢用長鏡頭對準什麽名畫拍上兩小時，到底是拍例如蒙娜麗莎之類，還是更富有戲劇性的蘇里科夫列賓等等，結果肯定也不一樣）。仍舊不能算電影（movie）。人家當然不是侯孝賢。冷不丁畫面裏的男孩子突然開門跨出一脚卻立刻縮回來，原來石板小路讓灼熱陽光烤得鐵板一樣燙脚。這種跟人物焦灼心情嚴絲合縫的灼熱畫面，通過男孩光脚丫子一脚踏上去卻登時齜牙咧嘴縮回來的『動作(move)』讓觀影者充分『體驗(feel, not only see or hear)』到了。電影裏面固然一句話都沒有，我卻感同身受，直接理解了導演想表達的意思、想説的話。
這就是我所謂『有意味』的形式。爲『靜』而靜、鏡頭爲個人風格而濫『長』，都不能算是有『意味』的形式。具體到聶隱娘，那些讓人昏睡的絕美能否讓人同時領悟其之所以止殺。恐怕纔算是『意味』吧。
電影中扮演公主道姑的許芳宜出身『雲門』，如今已是世界現代舞大師。走筆至此倒是突然想到聶隱娘似乎是個舞劇好題材。劇情簡單卻多變化，可以給編舞者很大的構思空間。如果她有意做這件事兒，應當比她在電影裏泥塑木偶一般端著架子有意思得多。
上面講『華麗』時提到過東土傳統拙於歌舞。之前也曾經談論過這個話題（參觀舞苗舞動文）。甚至提到時下的編舞者試圖摻進太多抽象内容，使得舞蹈出現啞劇化趨勢。很難出現純舞。據説很多舞者也痛感於此，作出很多嘗試來改變這個局面。
例如上海佟睿睿推出的【朱鷺Toki/朱鹮Crested Ibises】野心勃勃，試圖成爲繼【天鵝湖】及楊麗萍【孔雀】之後的第三隻『鳥』。這是很令人期待的。可惜至今沒機會看到演出。從網上搜到的一些片段來看，覺得其中的環保議題雖然足夠摩登，卻未必足夠打動人心。幾乎跟【雪狼湖】存在的問題一樣，證明國人寫故事似乎很難。很難寫出既簡單又足夠動人心弦銷魂奪魄的故事。音樂形象的塑造是又一個難點。有些圈中人熱衷於寫舔痔的【秦始皇】，自然不會有閑心熱衷真正的藝術。直覺中似乎又涉及到這個中國文化特色。説來話長，還是等下次吧。
【注】：『貧困劇（The Theatre of Poverty）』or a Poor Theatre，源自１９６８年Jerzy Grotowski的著作【Toward a Poor Theatre】。作者針對無孔不入的荷里活土豪金，提出舞臺不跟電影比錢財，比的是演技。這一思想在業界得到很高評價。下面抄自一些書評：
『There is no better book that I have read on the theory and practice of theatre. As Peter Brook says in the preface, Grotowski is unique. Why？ Because no-one else in the world, to my knowledge, no-one since Stanislavsky, has investigated the nature of acting, its phenomenon, its meaning, the nature and science of its mental-physical-emotional processes as deeply and completely as Grotowski. Grotowski argues effectively that the split of the stage and the screen necessitates that the stage redefine its focus. The screen with its higher budget and countless retakes will always beat the stage in richness. So, Grotowski posits If it [the stage] cannot be richer than the cinema, then let it be poor. 』
《华丽上班族》影评(三)：職場其實遠比這些複雜
職場其實遠比這些複雜
但也畢竟不是無間道
明明很簡短的劇情居然說唱倆小時
舞台劇不是很好嘛 幹嘛改編成電影 咋想的 張姐你..
為啥不跟發哥來點激情戲？
之前一直標記在我想看中 也曾經遺憾沒去影院
看過之後覺得沒去也還好啦
因為有張姐 發哥 天心 和湯唯
其實光看這些我喜歡的明星也值得了
看片頭居然出現龔慈恩的名字還蠻期待
因為小時候看過 雪山飛狐 覺得她就是程靈素
金庸裡我心水的女主程靈素能排在前五了吧
龔慈恩詮釋的很好
不過我不大看港片 所以也沒再看過她其他的片子 以為她退隱江湖了
結果整個劇刷下來也沒發現啊
看了ED...才發現...好大一個幕後BOSS...
和張姐一樣 明明可以和發哥有激情戲對手戲的 結果演的好輕鬆
而且真是完全認不出來了
差不多二十年了
lt; 何必呢 是我最喜歡的一首旋律
哦對了,醫生倒是和張姐有吻戲
其實蠻想給四星的 想想還是算了
不推薦了
自主觀看吧
就醬
《华丽上班族》影评(四)：我们来交换同情
竟看了四遍。乍一看很烂很俗让人直犯尴尬症，再看还好剧情流畅有主线了，再看林夕词真不错，然后就习惯了尴尬点。再看，华丽上班族不愧是杜琪峰明知道不赚钱还拍的最贵的一部电影。
杜琪峰说他明知这部电影不会赚钱，却还是花很多钱拍。私以为导演和商人拍电影的差别就在此。这是一部满满负能量的电影，看的蛮爽！还记得刚看完整个电影院里就我和朋友两个人了，她说这里边的人没有一个我喜欢的。哪里有什么完美的人让你喜欢呢，所以我们有时宁愿开到荼靡。或许是内心小邪恶作祟，林夕的词一直是能表达出我心中所想，然而自己又词不达意的情欲。他似乎对一些人内心的小脆弱小邪恶有些感同身受的理解和辩护。当理想变成欲望，当空气中充斥着华丽的欲望，每个人都活的太惨，勤劳的猪要活的幸福还嚷嚷什么人道，我们别互相比较。
每个人都不堪却值得同情，老中青不过是在无情的轮回。忍耐是为了什么难道忍到命运被主宰？中下层员工已然是一群惊弓之鸟。最后自杀的大伟，被捕的苏菲，离开的张威并不是十恶不赦只是挡路的棋子，扶摇直上的李想，高雅有才华的何琪也只是走过她爹妈来时的路。
被诟病最多的是里面唱歌跳舞的地方。我觉得越看越有味道，又癫又痞的，极好。林夕的词绝对经得起推敲，杜琪峰有性格，罗大佑是音乐教父啊。陈奕迅是我男神，不说了，怕我骄傲。
《华丽上班族》影评(五)：华丽还是丑陋-观《华丽上班族》有感
画面一开始，就是很多的旋转齿轮不停切换，好像在告诉我们时间不停地运转，又好像告诉我们一切都在机械地运转。
在拥挤的地铁上，上班族们麻木地坐或站在车厢里准备开始一天的工作，坐在李想身旁的乘客引起了大家的注意，他手中拿着一本《如何成为十大首富》，大家纷纷聚集到他身边，认真地阅读着书上的内容，身旁的李想当然也不列外，这样的开始，告诉我们这群上班族生存在一个物欲横流的时代，所有人都渴望着财富，甚至是渴望着一夜暴富。
故事慢慢地开始了，两位新员工，从一开始便有着不同的地位和待遇，一边是李想为着赶时间拼命往人潮前挤，排着队等待电梯；一边是步履优雅并高贵的何琪，她走在一条特殊通道，没人阻挡，无需拼命，有保安在前面开路并保护，天真的李想诧异地看着眼前的一切，想追上这位女孩和她一起搭电梯，在冲到电梯门口时便被年纪大的保安拦下，并且以凌厉地语言职责了这位职场新人“这部电梯不是任何人都可以搭的，如果你能搭到呢，代表你可以扶摇直上……”这一席话似乎拉开了故事的帷幕，这像一个职场菜鸟慢慢成功的故事，又想一个人想跨进另外一个阶级的故事……
两位实习生进入到职场，公司的环境说明了这是投行，人才辈出的雇主，所有社会精英向往和梦想的企业，里面的员工衣着光鲜，知识丰富，高学历，高能力，高效率，所有的一切都那么的高大上。职场前辈带着这两位新人开始了他们的工作，他们话不间断地交代同事的口味，这时实习生李想的重复让人瞠目结舌，只有真正优秀的人才才能记住这些内容。接下来一个个人物登场，看上去聪明狡诈的王经理，有点犯萌犯傻却又不失严谨的苏菲，雷厉风行的职场老手张威，还有大boss何仲平，伴随着歌声的介绍，一副华丽上班族的景象映入眼帘。接下来故事的发展像我们想的那样，大boss的情人是张威，就像龙凤配那样，两人之间似乎又默契又般配，但是请注意同事的八卦是情人，冷漠的何琪在听完绯闻后的反应视乎交代了她身上不为人知的秘密。王大伟的工作安排更是使得之前不具存在感的何琪来了一个华丽的翻身，哈佛大学经济系，在听完描述后瞬间用英文写好了报告，让王大伟和李想瞠目结舌，他们开始怀疑她真实的身份和背景，这时张威的前来解围和画面中何仲平的提醒，让观者明白了何琪应该就是何仲平的女儿。又一位富有突出性的人物嘉玲，她对金钱的渴望和对工作的拼命说明了这一群上班族那么渴望着丰厚的奖金，为此牺牲了很多，而且自己浑然不知。从未听过自己小孩叫爸爸的男同事，因为一心赚钱而忽略男友最后导致被甩的苏菲，因为贪婪而酿成悲剧的王经理，他们一个个鲜活地展现出投行的生存状态，当然看过《亲历投行》便知道可能中国投行不是电影里的那个样子。但是电影里的故事很真实，人物很真实。在看到自己的名字并没有出现在股东名单上的张威彻底地心死了，她开始明白自己的付出全然没有任何回报的时候她选择了杀出一条血路，尽管不久之前她还因为一句何太太而久久沉浸在幸福之中，只有电影外的人才知道这幸福是那么的不切实际和冰冷，我想她是爱何仲平的，同样她也是爱王大伟的，因为那么高高在上的爱远不如手下的安全感来的那么实在，即使最后她失败了，败给了一个刚毕业的哈佛大学经济系学生，败给了一个她一直为之付出和拼命的搭档，最重要的是她相信了那个在她眼中像年轻时候的大伟的李想，我在观影时一度以为李想应该是一位正直敢当有热血的年青人，我的以为是正确的，但是我忽略了他还是一个力争向上，聪明并且睿智，心狠的人，在那双单纯，善良憨厚的眼镜里，我开始竟然没有看出他的功利和野心，知道影片最后他和何琪说自己不是故意的时候，我才发现一切竟然是那么的可怕和恐怖，我竟然忘了这是一部职场宫心计，而不是杜拉拉升职记。我想他从一开始便知道何琪有着深厚的背景，一直以来的帮助都是有目的的，而那个吻更像是两位盟友达成一致的约定，让人看不到里面的爱情。对了，说到爱情，或许他们有，也或许没有。在苏菲睡着在沙发上王大伟为她盖上被子的那一刻，我似乎觉得他或许是疼惜她的，可是利益和手段总是超过了理性和感情，苏菲是柔软的，她那么轻易地相信了他，也许在他们共同唱起家乡那首歌时，两个人的心走到了一起，至少那一刻是那样的，两个孤单的灵魂需要依靠着对方。电影中还有一个片段让我映像深刻，就是刚陪完珠宝商的嘉玲，落寞地坐在地铁里，疼痛的脚搭在高跟鞋上，空洞地坐着，不知道她的心里有多么痛，这个优秀的女人……何仲平或许是喜欢张威的，他一直是一个傀儡，一个家族的傀儡，在电影里人物的开场白便介绍到了，他的妻子的家族才是整个产业，所以可以明白他最后对躺在病床上的妻子说的你赢了，有一张照片是年轻时候的他和张威，或许是同学，或许是一起进入众信集团时的同事，我想，谁都没有他知道一个家族的力量有多么大而个人的力量有多么渺小。
李想好像当年的何仲平，这似乎又是一个故事的轮回，最后李想同张威一起下电梯，张威对他说希望他记得他叫李想，李安的李，梦想的想，可是我知道，他已经不记得了，也不会再记得……
以上为本人观影所感，不代表任何意见，谢谢阅读并指正(*^__^*)
《华丽上班族》影评(六)：这两星里有一星半是给其中一首配乐的
比较喜欢被你爱上的自己这首歌。
汤唯饰演的角色在公司里有点不符合地位的卑微，在感情上就更不用说了。
张总不知道怎么会看上大伟。当然汤唯就更不知道怎么会看上大伟了。
李想有些太天真，但总让我感觉演的不太自然。
琪琪这个角色设置的有些太假了。这样的表现竟然旁边的人发现不了她的来头？当然也不知道怎么这两个实习生可以走到一起。有点姿色的穷屌丝一飞冲天的节奏。
个人不太能接受这种可能是音乐剧的形式，不过感觉可能会掩饰掉一些现有港产电影浮夸的表现手法。当然还是很明显。
何总说的一句话我倒是很赞同。有些事我不需要知道，有些事我不想去知道。
人生太复杂，纷纷扰扰的事情太多，并不是每件事我们都要知道。很多事和我们无关，很多事我们知道了只有负面的影响，并不如不知道。
对了，还有半颗星是给我爱的汤唯的。毕竟她是支撑着我看下去虽然差点就看不下去的动力。当然，自从色戒之后汤唯很少令我惊艳过，和衣服无关。
《华丽上班族》影评(七)：我们何不是歌剧中的一个角色
看过两次，都看到十几分钟就关了，因为不喜欢这种歌剧的表现方式。今天是因为优酷推荐所以继续把整部剧都看完了。
内容很现实，也很骨感。夸张的形式把都市的生活节奏展现的淋漓尽致。为了所谓的未来，为了高官厚禄，利用爱情，利用亲情，各种偷情，都是必不可少的元素。
不管是不是运筹帷幄，生活总会像电影的情节一样各种好玩有趣。
我们就是歌剧中的角色，只是我们想扮演那个角色而已，疯狂，刺激，成长，成功背后都有那么多不为人知的故事。
越来越觉得，人生就像爬山一样，我们都憧憬着山顶的风景，殊不知路上的风景确实最好的，向往山顶的那颗心才是最真挚的。
勿忘初心，勿忘欣赏路边风景。
我们仅仅是歌剧中的一个角色而已。
《华丽上班族》影评(八)：上班那些事
本来以为是一个职场宫斗，开始看以为是一个小人物奋斗，职场中人反省的励志兼暖心剧，然后又感觉要拍爱情剧了，接下来的上市以为是要体现精英团队了。电影是艺术的表达，拍的很好，内涵深厚不快餐，也挺喜欢最近港片的这种娱乐话的表达方式，唱歌是角色的内心表达，说看不懂的你们不用怀疑了，是真的智商低，如果是臭屌丝，还是别看了免得吐槽了一部佳作，中间两段词特别好，一段在玻璃屋子里下雨聚会，表达了打工仔的在职场摸爬滚打的心声，一段雷曼兄弟倒闭，谁是猪谁是狼的词，表达了金融市场的残酷。好吧最后真的什么也没讲好，除了Eason部分歌曲唱得不错，其他人唱歌感觉在拉低演员颜值！
《华丽上班族》影评(九)：职场背后的“谎言”与纯真
华丽职场背后的尔虞我诈，残酷现实与虚情假意，都在《华丽上班族》的职场指南中演绎出了别样“味道”；当理想被欲望所吞噬，似乎谁也无法逃脱“现实”的牢笼，每个人光鲜华丽的外表下，所隐藏的却是不想被任何人看透的内心，而当那些“心声”以“歌唱”的形式表达出来时，不免看到在现实生活中摸爬滚打的那个自己。
当来来往往的行人穿梭在地铁中，两个刚踏入社会的新人便踏上了去往众信贸易公司任职的“职场之路”；在这里他们遇见了形形色色的人，为情所困的财务总监、精明强干的公关总监、董事长与CEO的暧昧、副总裁与下属的个怀鬼胎，在这个华丽“战场”中，他们在无数次的挫折中渐渐成长，更要面临着前所未有的“挑战”。
职场如战场，更如赌场，每一个在职场中求得生存的人都必须要拥有不同寻常的营生之道；李想和琪琪作为职场“菜鸟”，经常被众人当作“异类”，李想对自己信心十足，却不知天高地厚，时常梦想着自己在大公司中出人头地；琪琪则需要刻意隐藏身份，她不需要去遵循职场的各种潜规则，更不需要去牢记每个BOSS的口味偏好，然而她为了帮父亲收集情报，却只能被迫用“谎言”去欺骗身边的每一个人。
面对琪琪的“谎言”，李想的心里不禁画上了无数个问号，他不理解琪琪欺骗他的目的，更不能理解“谎言”背后的意义何在；他始终天真的认为诚实是从小到大所信奉的真理，于是他选择把原本不该泄露的秘密毫无保留的告诉琪琪，并把企划方案交给董事长，他原本以为会两全其美，没成想却意外地将赏识自己的张总推向了深渊。当他拥有了乘坐直达电梯的权利，便是张总的离开之时，正如琪琪对李想的“欺骗”一样，李想的“诚实”所犯下的过错也都是无心的，为的只是在丛林法制社会中求得生存，在“不甘平凡”中去寻求改变，然而在经历过改变之后，又有多少人会坚守着“初心不变”的准则呢？
在影片的最后，张威对李想说的那句“希望你能记得”；在我看来这句话是杜琪峰导演对影片主题最好的诠释，以此来告诫年轻人在职场中不要忘记自己的理想，更不要忘记在适者生存的时代中很多人都遗忘掉的初心与纯真。
个人评分：9
《华丽上班族》影评(十)：《华丽上班族》：这一对儿职场中的“自己”
《华丽上班族》：这一对儿职场中的“自己”
■文/慕容天涯
李玟有一首曾经很红的歌，名叫《自己》。这些年来反复被选秀节目拿来PK，也每每听来动人。“我眼中的自己，每一秒都愿意，为爱放手去追寻，用心去珍惜”，仔细品味，这歌词有多好。
所以当看到《华丽上班族》中的一对儿职场新人——由王紫逸扮演的李想和郎月婷扮演的琪琪时，我们彷如见到了“最熟悉的陌生人”，会瞬间觉得无比亲切又熟悉。
《华丽上班族》是一次大胆的尝试，空间多变的办公大楼，职场风云的细致描绘，职场中人的传神刻画都不错。那说到职场，不得不说导演杜琪峰对于职场之道还是颇有自己的想法的。在一个看似简单的故事里，他不知不觉写好了一本“杜氏职场指南”。在这样的指南中，用对董事长这样掌权者玩弄博弈的描绘，有对张总这般职场失意者的同情，亦有对大伟这类玩火者的刻画。让人觉得整个职场放如“动物森林”，清规戒律严明，规律颠扑不破。但越是这样，就越需要一个人或者几个人来打破这平衡，掀起死水微澜。毫无疑问，初入职场的一对儿年轻人，李想和琪琪充当了这个角色。
要知道，在一众老戏骨的衬托之下，演技二字稍有不慎不仅仅是恶评，更有可能会被对比得体无完肤。但好在这两位新人hold住了自己的角色，完美的完成了任务。他们一张一弛，搭配得不错。男生李想是典型的愣头青，凭借着一股子冲劲儿闯关到底。而女生琪琪的清纯气质对头，哪怕最终揭秘仍旧是裙带关系左右一切，但是仍旧让人对其命运慨叹，对其角色恨不起来只有爱。这可以说是职场新人的两种标准模板。无靠山者亦步亦趋，可以凭借拼爱迎来胜利。有关系者平步青云，最终虽不愿也不用承认，却早已有人比你更步步“精心”，也步步为营。
在这个过程中，两个角色也充当了穿针引线的作用。首先是李想，他总是充满正能量的与人自我介绍：“你好，我叫李想，李安的李，梦想的想”让人印象深刻。也无心插柳充当了陈奕迅扮演的副总大伟这个人物的“过去时”，并在故事里延续着大伟的“未来式”。就像大伟对的告诫一样，他也许有一天就会成为他不愿意成为的人。但眼下，在故事的结尾，迎接他的是努力得来的成功，但这却不一定是他想要的结果吧。李想的扮演者王紫逸塑造了这个阳光、开朗又自信的角色，也诠释了最终揭示谜底时，角色的瞬间深沉和厚度，表演值得称道。
再者是婷婷。名牌加身，直梯登顶，豪车接送，英文流利……太多的细节让杜琪峰成功的塑造了一个 “有故事的人”。在几乎上帝视角的故事里，婷婷没有秘密的同时，也没有了选择。这对她来说，既是一种幸福也是一种悲哀，“没得选”在有的时候比“得不到”可能更令人痛苦。新人郎月婷用了很多并不刻意的表演，就塑造了一个名门女孩的喜与悲，自然的演绎和清纯的扮相都给人留下深刻的印象。
所以说。对于这部《华丽上班族》而言。这是作为职场中人的各位观众自行对号入座的过程。我们曾仰望权势，也曾唾弃关系，我们年轻时一往无前，我们中年时战战兢兢，没得选择，分过对错，摸爬滚打，苦笑悲欢，就像片中的这两位新人一样。
而如今仔细想想：我们此生中扮演过的最好的角色，可能就是那个年轻时毫无保留却为明天曾付出一切的“自己”。