《天鹅湖》是一部由Ross MacGibbon / 马修·伯恩执导，理查德·温瑟 / Dominic North / Nina Goldman主演的一部音乐 / 歌舞 / 舞台艺术类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《天鹅湖》观后感(一)：马修伯恩的天鹅湖哪里打动了我
以下转载我在知乎的回答
http://www.zhihu.com/question/19881989
知乎首答，求鼓励！
在英国留学时，曾于Birmingham Hippodrome现场观看了Matthew Bourne's Swan Lake（即“马修伯恩的天鹅湖”，个人不太喜欢 男版天鹅湖 这个名字），从此沦为马修伯恩脑残粉。关于他的公司他的作品我有好多好多话想说啊，在这里先重点回答马修波恩的天鹅湖最打动我的地方这个问题。
任何艺术打动我的原因都是美。马修伯恩的天鹅湖的舞蹈语言、音乐和主题都可称为美的经典。
我不喜爱“男版天鹅湖”这个名字的原因之一是这个名字会引起一种误解:男演员穿着tutu扮演传统天鹅湖中的雌性天鹅。但也正因传统芭蕾舞剧天鹅湖的羽毛裙造型、踮脚尖舞蹈动作如此深入人心，马修伯恩的天鹅湖在“天鹅”这一舞蹈经典形象上的毫不逊色的创新才显得更具颠覆性。这部作品中的天鹅都是由男演员扮演，表现出雄性天鹅健美的英姿。天鹅的造型是赤裸上身+仿羽毛的半裤+赤脚，舞蹈动作刚柔结合，充分展示出天鹅的高贵与男性的美。像我一个舞蹈的外行，都深深地被舞蹈的美沉醉。
音乐基本是柴可夫斯基天鹅湖全套。柴可夫斯基的作品豪迈激昂，一手托起古典芭蕾，经典不必多说。柴可夫斯基是同性恋，生前因此抑郁苦闷，作品中也难免反应个人情感，配这部带有男同性恋色彩的舞蹈可谓天作之合。
这部作品的主题深刻，情感强烈，将我深深震撼。（下文剧透！）这部舞剧的故事讲的是一位王子在脑海中一位天鹅头领相遇相知（相爱？），后来在王宫的晚宴上他误别人认作心中的天鹅而精神失常，当晚在睡梦中与天鹅诀别后死去了。这样一个神经质+同性恋的故事在国内不会有人愿意花心思也很难实现搬上舞台，但是马修伯恩的天鹅湖却导演得这么好。一个锦衣玉食的王子似乎应该是无忧无虑的，但是他向往自由与美的情感和求之不得的苦闷却准确无误的传达给了每一位观众。至于大家热议的同性恋的问题，我倒觉得不是事儿。英国从上世纪六十年代开始就允许同性伴侣登记（civil partnership）,去年通过允许同性结婚的立法，腐国不是白喊的，同性恋已经是司空见惯的事儿了。所以我认为马修伯恩的天鹅湖两位主角都是男性这件事并不是这部作品的关键，对自由和美的追求才是主题。悲剧的结尾将更是经典难忘。伴着现场交响乐团深沉的天鹅湖主题旋律，太后冲进王子的卧室拼命摇晃王子的尸体，窗外月光亮起，映出天鹅头领横抱起王子的身影，落幕，全场起立鼓掌……我当时完全被音乐和结尾震撼，坐在座位上久久没有站起来，以后的日子里那一幕在我脑海中回荡了很久很久。
这部剧可欣赏的角度还有很多，喜爱古典芭蕾的朋友会发现除了名字一样，其实整部作品都在向传统舞剧天鹅湖致敬。王子的宫廷生活--爱上白色恋人--黑色恋人的背叛--与白色恋人的诀别，主线是不是一样的？更不要说第二幕天鹅出场时完全一样的队形和舞步还有四小天鹅段落这种直接的借鉴了。
知乎处女答献给我最喜爱的舞蹈作品了，很高兴越来越多的国内朋友关注马修伯恩的作品。我哪里答得不好还请多多指教。
《天鹅湖》观后感(二)：Side A VS Side B
本次上海巡演一共看了三场，快过去三周了依然觉得意犹未尽，柴可夫斯基的《天鹅湖》每天都在循环播放。依然觉得演出场景历历在目，虽然回来撸了好几次96和12版的，不得不承认96版从头鹅到王子到母后都是最为经典，但一切都比不上亲眼所观看、所被震撼到的现场。
剧情整体也不多赘述了，维基百科里有剧本梗概，其实觉得先看完梗概了解大致剧情后再去现场观看会比较好，理解得更为透彻，不然首次观看必须是有一些情节理不通顺的。
ideA
正向来解读的话，整部剧就是王子深深陷入了精分。其实也是他自我意识的觉醒，从麻木地被摆来弄去和屈服于母亲淫威下，到企图挣扎抵抗和改变。但他依然缺乏自救的能力和勇气，于是幻化出理想的男性形象，对之向往、爱慕、追求。主创马修伯恩和每一任头鹅、王子对于天鹅是否真实存在给出的答案都非常模棱两可，总之都是给观众们遐想的空间，就像一千个人眼中有一千个哈姆莱特，每一位从剧场走出来的人解读都是更不相同的。
这就是马修伯恩创造的两小时的乌托邦，两小时的梦游仙境。你可以认为它是一个成长受挫的故事，你也可以觉得它是一个悲情收场的爱情故事，更可以理解为人果然是最爱自己一切从自我出发从恋母转变为弑母的水仙情结。本身就有点周庄梦蝶的意味，就是要让你分不清一切都是王子的臆想还是真实。
ide B
其实我个人认为从这个角度出发能解读A面中所不能解释的细节。
天鹅可以完全理解为欲望的邪恶化身，开始就像梦魔一般潜入幼年王子的梦中植下苗。然后虚实变化出没不定，给心理脆弱的王子造成了精分的错觉。
希腊神话里宙斯就化身成了鹅和女子欢好，那为何不可理解为白天鹅和皮裤哥都是鹅的化身来勾引王子，最后天鹅得偿所愿抱得王子归。
在皇家舞会中，皮裤哥有一段涂上了天鹅的花纹，且有一段单人舞他模仿了天鹅的舞姿。这些并不是王子的臆想，因为通过灯光变化区分了王子的精分状态和真实状态，而这两段的灯光打的都是现实状态。从黑化天鹅的角度来解读就更能说得通这一段了。
上海巡演版感想：
① 看了三场配对分别是A头鹅Jonathan+A王子Simon（928午场）、双B双Chris（102晚场）、B头鹅Chris+A王子Simon（105晚谢幕场），A鹅乔哥绝对是气场最为强大的，绝对是强势健壮的舞者，而这部剧的B角不能说是传统意义上understudy了，因为巡演了一年强度非常大的关系，几乎是和A角在轮替演出，当然还有C角和特邀演出的鹅和王子之类。B角头鹅Chris的皮裤部分个人觉得比A鹅的皮裤哥更为性感流畅。A王子Simon情绪把控和脚下功底非常赞，唯一有点不符合角色的就是过于结实。而B角王子在这点上非常突出，身材更为纤细，肌肉没有那么块状，整个人在外型上和肢体语言上更接近王子的定位，更为羸弱柔软，也因此赢得了一批迷妹迷叔（什么鬼）。澳洲首次配对的A头鹅B王子赢得了超棒的反响，评论家大叔甚至用了“无辜睁着的大眼睛”的词句来形容B王子Chris Marney。
② 引用东方早报的这段采访，来感受下台前一分钟台下十年功。“原本这台演出便十分消耗男舞者体力，有工作人员甚至笑言，男舞者的运动量大得就像运动员。另外，文化广场的舞台对这版《天鹅湖》来说还是大了点。在英国百老汇剧场巡演时，舞台台口通常只有10米宽，文化广场的台口却有18米，势必对舞者来回跳的舞步、所转圈数和体力有近乎双倍的要求。因而台上虽只有14只天鹅，《天鹅湖》剧组却共配备了38只天鹅以做轮流休整。因为都是光脚踩在地板上跳舞，男天鹅在演出中受伤的几率也提高不少，剧组因此配备了随团医师和按摩师，演出结束后，还要为舞者准备四大桶冰块为其腿部消肿。”
说个不算题外话的题外话
① 首任王子Scott是19岁才入门的，在这个行业内真是极为不可思议的一件事，毕竟九岁入门都嫌晚了。看了采访才知道是他几位朋友在他19岁的时候捉弄他给他送了芭蕾班的课程券，他为了不示弱去上了课，结果就这么爱上了芭蕾。他首次出演王子的时候已经36岁了（脸上已有岁月的痕迹褶子，喂），看得出脚下功底并不是非常优异，但表情神态绝对是我看过的演出和碟内最棒的，全身心的投入。
最后说一句，这是近几年来我现场看过的演出里最棒，演员舞台表现力、肢体语言最丰富、剧情最为丰满、舞美灯光最别致的演出。还剩下墨尔本和悉尼场，海外党千万不要错过，不然又不知道猴年马月才能看到这出极为精彩的演出。
《天鹅湖》观后感(三)：只能算平平
相比96版只能算作平庸。波恩天鹅湖之所以惊艳，除了舞蹈设计的创新外，新版丰富的意指内涵、丰沛的情感张力比之王子公主的俗套童话前进了一大步。这版概念上依旧不俗，但王子不够感人的表演及与天鹅间羸弱的化学反应使其逊色大半。你会相信这个王子精神不稳定到选择自杀？需要天鹅救赎？看着更像是大晚上在湖边遛鸟捡到真爱的中二少年。王子的情绪缺少感染力，和天鹅的关系就立不起来，整个故事也跟着垮掉了。此外，摄影也别扭，给的单人近景太多，影响了对整个舞蹈的呈现力。96版是拿拍电影的水准来制作的，有些镜头比如天鹅从王子床下钻出都非常出彩。毫不夸张地说，第一次看到96版的时候，这个美丽的现代悲剧和Adam Copper、Scott Ambler无可挑剔的演出震撼到我觉得简直我的人生都为此改变。但如果我第一次看到的是这版，hmm我还是选择经典的女天鹅吧。
《天鹅湖》观后感(四)：他站在那里就美得像要幻灭
循着《billy elliot》最后的凌空一跃，5年之后我才得知男鹅出处，沦陷于录影无数遍又过4年至今日，才得以见到现场群鹅，一如期望中的强壮凶猛，生动绝美令人屏息！多年之间布景和编排并没有大的调整，今晚的王子不是小鲜肉，苦闷纠结表现得让人揪心；头鹅脸庞瘦削凌厉肌肉粉白，略带神经质的甩头动作，似乎太过写实让我有点出戏，也是因此最后的悲壮幻灭不免单薄稍感潦草。此剧动人，一半来自老柴音乐本身，一半在于造型绝尘且跋扈有力的意象。在看到更传神的诠释之前，我心中的头鹅只有一只，名字叫Adam Cooper，即使今天座位靠前，能看清演员的表情，在我脑海中却不时出现头鹅首次出场静静划过水面时，cooper平静温和的侧脸和仰头时眼中的闪光
《天鹅湖》观后感(五)：对比是难免的
看了DVD，怎么说呢，并不是先入为主，其实是真的想看到一代更比一代强，但是很可惜，虽然adam cooper的版本也非完美，十几年后的新版仍然跟它有差距。
关于演员的功底什么姑且不论，两个主角确实很年轻英俊，但是气质和演技都不足以诠释这部作品。演头鹅的温瑟对于节拍掌握得不够好，缺少张力和感染力，而演王子的诺斯感觉更像一个愣头青。双人舞感觉不到那种矛盾的深情，也不太和谐，而王子的复杂心情也没有很好地表现出来。
在看96年版本的时候，其实我的关注点大部分在王子的演技上，scott ambler时年35岁，比adam copper足足大十一岁，相对于剧中的女王来说年岁是大了一点，然后演技是炉火纯青，无可挑剔，悲伤，憧憬，爱恋，痛苦，绝望，只用眼神就表达了出来，而他与adam的共舞也是完美之中控制不住地透露着深深的哀伤。当然换一个角度来说，scott饰演的王子可能太挺拔太有美感了一点，谁说王子一定要有这样复杂酸楚哀伤的感情，而不能是一个傻小子呢？马修伯恩和他的演员做出了不同的解释罢了。